Emma Charrin
Eingeladene Fotografin beim Festival Planche(s) Contact im Jahr 2017
There Is A Light That Never Goes Out ©Emma Charrin, für Planche(s) Contact 2017, Deauville
There Is A Light That Never Goes Out ©Emma Charrin, für Planche(s) Contact 2017, Deauville
There Is A Light That Never Goes Out
Emma Charrin ist eine plastische Fotografin, die 1987 in Avignon geboren wurde. Seit mehreren Jahren ist Emma Charrins fotografische Praxis von einer Faszination für das Spektakel geprägt. Dieses Verlangen nach Theater, Simulakrum und Spiel nahm zunächst die Form von narrativen und filmischen Inszenierungen seit ihren ersten Arbeiten an und verengte sich dann nach und nach zu einer Recherche rund um den Begriff des Dekors und des narrativen Potentials, das dieses induziert.
Inspiriert von der Geschichte und der Bildsprache von Deauville und in Fortsetzung ihrer früheren Arbeiten hinterfragt Emma Charrin den Einbruch der Fiktion in die Realität durch unsere Beziehung zum Raum.
Youness Anzane, Dramaturgin, über die Ausstellung von Emma Charrin, There Is A Light That Never Goes Out:
"Blicke, die den unseren abwesend sind, weil die Körper entweder gedreht oder kopflos sind, starren auf ein Anderswo. Zu welchem verdeckten Horizont? Sie warten oder lauschen.
Das Rauschen der Wellen hallt in There Is A Light That Never Goes Out überall wider. Es ist das einzig mögliche Geräusch. Emma Charrin fängt das Nachtleben ein, das Leben der Träume, der unwahrscheinlichen Begegnungen. Die Verwirrung der Materialien, die Inkongruenz der Farbtöne (das grüne Auge hinter einem Tuch) und der Haltungen (das Gesicht, das in den Stoff eines Zeltes eingebettet ist), die Abstraktion der Umgebung (die blauen Oberflächen, Geister eines Spas oder einer Kapelle), all das zusammen gehört zu einer Welt der Fransen, zu dem, was man im Vorbeigehen oder beim frühen Schlafengehen übersieht. Deauville ist ein Schatten seiner selbst und wird hier auf seine Fantasien von Stuck und Gischt reduziert.
Die einzige vom Künstler vorgeschlagene Horizontlinie blendet, sie scheint sich zu weigern, sich betrachten zu lassen, und breitet sich in Perlmutt aus, wie eine offene, leidende Muschel. Allein die Präsenz einer Bake erinnert an die menschliche Zerbrechlichkeit, wie eine schwarze Perle. Wir sind wenig.
Auf dem Grund des trüben Meeres liegt der Hafen eines wundersamen Fischfangs, funkelnd mit Juwelen aus Schalentieren, deren Glanz auf die Stadt zurückstrahlt und ihre Augenlider wie die einer schlafenden Schönheit bewegt. Was uns beschäftigt, ist die Hybridisierung, das Licht in seiner Künstlichkeit, das Inkarnat einer mit Braunalgen aufgepeppten Haut, Einblendungen, Verwandlungen. Die Stadt von Emma Charrin ist ein in einem Glaskasten versunkenes Kasino, das Leben ist ein Theater".
