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Olivier Dekeister wurde 1977 geboren. Er begann seine musikalische Ausbildung mit dem Studium der Geige im Alter von 4 Jahren und wandte sich dann leidenschaftlich der Orgel zu. Der Schüler von Georges Bessonnet, Haru Espinasse, dann Marie-Claire Alain, die ihm die Barockorgel sowie die symphonische und zeitgenössische Orgel beibrachte, trat dann in die Klasse von Pierre Pincemaille am Regionalen Konservatorium von Saint Maur (94) ein und erhielt die Goldmedaille in Improvisation (2009). Darüber hinaus gewann er den ersten Harmony-Preis am Nanterre Conservatory, den ersten Preis für Organ Superior an der Hauts de Seine (1998), eine sehr gute Erwähnung in Writing (2007) sowie eine sehr gute Erwähnung in Kontrapunkt (2008).
Im Alter von 22 Jahren wurde er zum Inhaber der großen Orgel Debierre de Saint Lambert de Vaugirard in Paris ernannt. Er gibt regelmäßig Konzerte als Solist oder als Begleiter in Paris und in den Provinzen (Requiem von Duruflé (mit Chor), Te Deum von Händel, Gloria von Vivaldi, Magnificat von Bach (mit Chor und Orchester), Duo Saxorgue (mit Saxophon)). , Die schönste Ave Maria oder Sacrée Soirée (mit Sopran), Kantaten von Bach (mit Sopran und Violine), Grandes Ecuries du Château de Chantilly (mit Jagdhörnern), Féérie de Noël-Opéra Garnier (mit 3000 Chorsängern), ist aufgerufen, an verschiedenen Festivals teilzunehmen (Cantica Sacra de Rocamadour, Versailles zum Klang von Orgeln, Mantes la Jolie, La Ronde des Orgues (Essonne), Bayonne, Lethorad (Tschechische Republik), Festival Amati (Italien)…), nimmt teil Kreationen (Euphonia von Olivier Penard, Symphonie von Olivier Greif, Messe brève von Georges Bessonnet, St. Jean Baptiste au Désert von Guerric Giacomini) von wiederentdeckten Werken (Stabat Mater von Clémence de Grandval, Le Baptême von Clovis von Théodore Dubois) , Ereignisse manchmal ausgestrahlt (Frankreich Kult ure, Radio Notre Dame) oder Sendung (KTO, Canal Satellite).
Als Komponist schrieb er Vokal- und Instrumentalstücke, die zum Teil regelmäßig konzertiert werden und im Oktober 2005 ausgestrahlt wurden (France Culture).

Francisco MañalichDer Tenor und Bratschist wurde 1984 in Santiago de Chile geboren. Francisco Mañalich studierte Musikwissenschaft an der Katholischen Universität von Chile. Mit dem Tenor Rodrigo del Pozo im Gesang ausgebildet, erhielt er 2009 den Preis für die Auszeichnung in lyrischem Gesang mit Auszeichnung. Er studierte auch Viola da Gamba bei Juan Manuel Quintana und Nima Ben David. Gleichzeitig spezialisierte er sich mit Frédéric Michel auf Basso Viola da Gamba. Von 2013 bis 2015 folgte er dem Master am CNSMDP mit Christophe Coin.
Als Sänger spezialisierte er sich aufgrund seiner Ausbildung auf verschiedene Repertoires: Barocklied, deutsche Lüge, französische Melodie, Mozartrollen und italienisches Belcanto. Sein Interesse an alter Musik veranlasste ihn, Musik des Mittelalters und der Renaissance im Rahmen des professionellen Masterstudiums an der Sorbonne (Île de France Master Grant) in Zusammenarbeit mit dem CNSMDP zu studieren, wo er in polyphonen Improvisationen ausgebildet wurde ( XNUMX.-XNUMX. Jahrhundert), Lesen von Manuskripten und mittelalterlichen Kontrapunkten mit Raphaël Picazos. Mit Christine Schweitzer perfektioniert er nun das klassische und romantische Repertoire.
Er arbeitet als Sänger und Bratschist mit den Ensembles La Révérence (Christophe Coin), La Fenice (Jean Tubery), Le Parlement de Musique (Martin Gester), Korrespondenzen (Sébastien Daucé), Stravaganza, Hemiolia (Claire Lamquet), Faenza ( Marco Horvat), Hélène Schmitt, Il Festino (Manuel de Grange), Le Sans-Pareil (Bruno Procopio), La Fabrique à Théâtre (Jean-Denis-Kloster), Clément Janequin (Dominique Visse), Séquentia (Benjamin Bagby) und Dialogos ( Katarina Livljanic). Er hat zwei CDs mit Il Festino aufgenommen: Dove ne vai crudele (fünf Stimmgabeln) und Stefano Landi, arie da cantarsi mit Musica Ficta; eine CD über die Rosenkranzsonaten von H. Biber mit Hélène Schmitt (Aeolus) und zuletzt das Königliche Konzert der Nacht mit dem Korrespondenzensemble (Harmonia Mundi).
Seit 2012 ist er Teil der Produktion von Bourgeois Gentilhomme (Molière, Musik von Lully) unter der Regie von Denis Podalydès und unter der Regie von Christophe Coin, in der er seine Vielseitigkeit als Bratschist und Sänger bezeugt und begleitet wird auch auf der Gitarre. Die Show wurde an den Bouffes du Nord (wieder aufgenommen im Jahr 2015) kreiert und an drei europäischen Tourneen (über hundert Vorstellungen) an verschiedenen europäischen Orten sowie in Moskau und Japan aufgeführt. Im Jahr 2015 nahm Alpha Production eine DVD der Produktion an der Opéra Royal de Versailles auf.

Im Jahr 2015 war Francisco Mañalich Teil der Produktion der Oper L'Italiana a Londra von D. Cimarosa im Rahmen des Lyrik-Workshops "Barockgeneration" des Ensembles Le Parlement de Musique unter der Leitung von Martin Gester. Er spielte Ferrando in Così fan tutte in den Jahren 2015-2016 in Lyon und im Manège de Saint Germain in Wien (Regie: Claire Levacher, meine Zoltàn Csekö), dann wird er die Rolle des Idamante in Idomeneo im Maison de la musique de Nanterre ( dir. Dominique Daigremont, meine Jeanne Debost).
Als Instrumentalist entwickelte er ein Interesse daran, das Singen in verschiedenen Stilrichtungen (alte, klassische, zeitgenössische und populäre Musik) zu begleiten, ein Interesse, das er in jüngsten Produktionen und Konzerten, in denen er sang und sang, in die Praxis umsetzen konnte begleitet Viola da Gamba, Arpeggione und Gitarre.
2014 gründete er das Comet Musicke Ensemble, ein Ausdrucksfeld für den Sänger, der sich selbst in den verschiedenen Repertoires der Alten Musik begleitet.

Jacques-François l'Oiseleur des Longchamps Als Kind las er viel, zeichnete, lernte Reiten, dann begann er mit Musik, studierte Gitarre, Querflöte und Gesang und stand oft in Schulproduktionen auf der Bühne. Mit 20 Jahren beschloss er, das männliche Bratschenregister zu studieren, in dem er 8 Jahre lang Karriere machte. Dann beschloss er, sein Baritonregister mit der Sopranistin Aneta Pavalache zu überarbeiten; Er wurde schnell in Mozart-Rollen verwickelt: Papageno, Almaviva, Don Giovanni, Guglielmo. Er wird auch die großen Baritonrollen von Monteverdi bis Britten in Theatern Europas und Nordamerikas sowie das Konzertrepertoire und das heilige Repertoire singen: Bach, Händel, Delalande, Campra, Charpentier, Lully, Haydn, Pleyel, Mozart, Mendelssohn, Brahms, Dvorak, Elgar, Fauré ... Er hat eine große Neigung für das Repertoire von Melodie und Lied und hat im Laufe seiner Reisen und Wanderungen Hunderte weiterer Partituren gesammelt veröffentlicht oder äußerst selten, was es ihm ermöglicht, einzigartige Programme zu einem speziellen Thema anzubieten: weibliche Namen, Rose, Mond, Orientalismus, Vögel, Pferd, gesungene Walzer, Parfums, Schnee, der See, Schlaflieder, religiöse Melodien, Venedig ... oder über Dichter: Alfred de Musset, Anna de Noailles, Albert Samain, Tristan Klingsor ... oder über weniger bekannte Komponisten: Armande de Polignac, Jacques de La Presle, Charles-Marie Widor… Er hat viele zeitgenössische Werke geschaffen und vor allem die von Olivier Greif. Er hat an mehreren Aufnahmen, Shows und Filmen teilgenommen.
Mit der Cie de l'Oiseleur schafft er seltene Werke nach: "Galathée" von Victor Massé, "Nausicaa" und "la colombe de Bouddha" von Reynaldo Hahn, "Claudine" von Rodolphe Berger, "Brocéliande" von André Bloch usw ...
Er hat auch Opern, Theaterstücke und Kurzfilme inszeniert (und Lichter und Kostüme gemacht). Er ist auch Porträtfotograf und hat seit 2000 eine wichtige fotografische Arbeit zur archaischen griechischen Mythologie geleistet: MYTHOLOGISCHE VARIATIONEN.
Er nahm zwei Platten mit Hybrid Music auf: CHEVAUCHEES LYRIQUES Vol.1 & Vol.2
Er entwirft neue Musik-Lyrico-Equestrian-Shows mit einem ganzen Team von Musikern, Sängern und Künstlern zu Pferd.
Im nächsten Herbst werden zwei CDs veröffentlicht, eine für Victor Hugo, vertont von Charles-Marie Widor und die andere für Armande de Polignac.